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- Paris, Ile de France, France
- A Paris, le collectif atHome diffuse les tendances au fil des saisons et des créations. atHome est une plateforme de distribution artistique qui promeut les talents de la création. atHome offre un terrain de distribution original aux créateurs et organise des événements uniques pour ses invités. Ephémère et nomade, atHome vit par vous, et avec vous. Juliette Zakowetz (styliste en bureaux de tendance) et Alicia Solf (graphiste/typographe freelance) vous donnent rendez-vous aux différentes sessions (mode, accessoires, arts plastiques, musique, graphisme, photographie...) pour découvrir leur sélection de jeunes créateurs.
05/02/10
L'objet dans le design en histoire de l'art /// Petit rappel
o Le 20ème siècle est le siècle de l'objet : l'art nouveau, les ateliers viennois, l'art déco, l'école de Glasgow, Arts & Crafts ont tous en commun le souci de l'objet moderne ;
o Naissance du design au sein des écoles de Stijl et Bauhaus (Van Doesburg, Rietveld, Mies van der Rohe, Moholy-Nagy…) ;
o Les artistes constructivistes russes ont conçu l'idée d'un "artiste ingénieur" capable de produire des oeuvres, des objets non symboliques et conditionnés par l'industrie (Gabo, Pevsner, Tatline…) ;
o Les dadaïstes ont détourné le sens de l'objet artistique et remis en question le statut de l'objet d'art (Duchamp, Arp, Picabia, Ernst, Man Ray, Cornell) ;
o La combinaison d'objets trouvés au sein du surréalisme a donné lieu à des associations de pensées et de sentiments nouveaux chez les spectateurs (Magritte, Miro, Dali, Tanguy…) ;
o L'art de Picasso et de bien d'autres passe par la métamorphose… (De Chirico, Brancusi, Carra, Moore, Koons…) ;
o Les artistes du pop art, du néo-dadaïsme et du nouveau réalisme ont porté une attention particulière aux objets quotidiens et manufacturés (Warhol, Lichtenstein, Oldenburg, Johns, Bourgeois, Nevelson, Lavier, Klein, Tinguely, Arman, César…) ;
o L'exposition de 1964 "Mythologies quotidiennes" a révélé une tendance narrative attentive à l'archéologie du quotidien en travaillant sur la mémoire, l'emploi d'objets humbles (Broodthaers, Boltansky…) ;
o La nouvelle sculpture anglaise a fait évoluer la notion d'objet autonome pour établir une relation artiste-spectateur au sein d'espaces (Cragg, Flanagan, Deacon, Kapoor ont en commun la récupération et le détournement d'objets quotidiens).
Bref, de 1900 à nos jours, presque tout ce qui s'est réalisé de novateur l'a été à l'échelle de l'objet, or c'est dans ce siècle-là que l'école Saint-Luc de Liège a pris son essor. Voilà pourquoi le thème proposé "colle" particulièrement au siècle qu'il a traversé.
o Naissance du design au sein des écoles de Stijl et Bauhaus (Van Doesburg, Rietveld, Mies van der Rohe, Moholy-Nagy…) ;
o Les artistes constructivistes russes ont conçu l'idée d'un "artiste ingénieur" capable de produire des oeuvres, des objets non symboliques et conditionnés par l'industrie (Gabo, Pevsner, Tatline…) ;
o Les dadaïstes ont détourné le sens de l'objet artistique et remis en question le statut de l'objet d'art (Duchamp, Arp, Picabia, Ernst, Man Ray, Cornell) ;
o La combinaison d'objets trouvés au sein du surréalisme a donné lieu à des associations de pensées et de sentiments nouveaux chez les spectateurs (Magritte, Miro, Dali, Tanguy…) ;
o L'art de Picasso et de bien d'autres passe par la métamorphose… (De Chirico, Brancusi, Carra, Moore, Koons…) ;
o Les artistes du pop art, du néo-dadaïsme et du nouveau réalisme ont porté une attention particulière aux objets quotidiens et manufacturés (Warhol, Lichtenstein, Oldenburg, Johns, Bourgeois, Nevelson, Lavier, Klein, Tinguely, Arman, César…) ;
o L'exposition de 1964 "Mythologies quotidiennes" a révélé une tendance narrative attentive à l'archéologie du quotidien en travaillant sur la mémoire, l'emploi d'objets humbles (Broodthaers, Boltansky…) ;
o La nouvelle sculpture anglaise a fait évoluer la notion d'objet autonome pour établir une relation artiste-spectateur au sein d'espaces (Cragg, Flanagan, Deacon, Kapoor ont en commun la récupération et le détournement d'objets quotidiens).
Bref, de 1900 à nos jours, presque tout ce qui s'est réalisé de novateur l'a été à l'échelle de l'objet, or c'est dans ce siècle-là que l'école Saint-Luc de Liège a pris son essor. Voilà pourquoi le thème proposé "colle" particulièrement au siècle qu'il a traversé.
21/01/10
16/01/10
23/12/09
atHome à la boutique éphémère du 104 du 12 au 17 Janvier 2010.
atHome a invité des graphistes, créateurs et artistes, à présenter des travaux typographiques sur le thème « texte à voir » en opposition avec le « texte à lire ».
Prendre la forme naturelle des lettres et non leur fonction, pour en faire des visuels capables de raconter le texte.
CENTQUATRE 104 rue d’Aubervilliers / 5 rue Curial75019 Paris
18/12/09
17/12/09
15/12/09
20/11/09
17/11/09
29/10/09
25/10/09
Une collection "food-ment" déjantée du LazyOaf en vente exceptionnelle lors de la soirée. Il n'y en aura malheureusement pas pour tout le monde...
Le bar à cupcakes de Chloé Saada sera monté le temps d'une soirée pour émerveiller vos yeux et vos papilles en vous proposant ses délicieuses créations...
09/10/09
Les Photos du lancement de la plateforme artistique atHome, premier événement : vente privée mode et accessoires /// Crédit Photos : Valentin Abad
07/10/09
28/09/09
24/09/09
atHome et ses créateurs vous donnent rendez-vous le samedi 03 et le dimanche 04 octobre 2009 au 40, rue Quincampoix dans le 3ème arrondissement de Paris pour une vente exceptionnelle !
17/09/09
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